«Когда я слышу слово «культура», я хватаюсь за пистолет».
Реплика одного из персонажей драмы Ганса Йоста «Шлагетер»

Когда я слышу слово «креативный», за пистолет я хвататься не могу - у меня его нет. Я хватаюсь за голову. Поскольку уже накоплен практический опыт, что сейчас очередной горе-творец подсунет на всеобщее обозрение очередную дешёвую поделку. Под соусом великого творческого достижения.

В моём любимом «Словаре иностранных слов и выражений» Екатерины Зенович (издание 2000 года) слово «креативность» есть. Оно вот что обозначает - [от латинского creatio- созидание, сотворение] творческая, созидательная, новаторская деятельность. Как видим, и слово замечательное и синоним правильного, полезного. Для Западной культуры термин «креативность» предмет уже давнего использования и давнего исследования. Обросший неоднозначными трактовками, он так или иначе отсылает человечество к понятию творческих способностей. Это понятие в европейской культуре - предмет состоявшихся серьёзных многостраничных исследований, и вполне заслуженных исследований.

Я хотел бы остановиться на том, что мы имеет к настоящему дню в России. Захват российского информационного пространства этот термин произвёл не в 2000 году (я просто отталкиваюсь от даты выхода словаря), а несколько позже, за последний десяток лет. Конечно же, как это принято с поверхностно грамотными распространителями, жадно клюющими на слова типа «мундиале», «биеннале», первоначальный смысл термина в процессе внедрения в обиход претерпел серьёзные изменения. Сейчас в русскоязычном толковании уже можно прочитать, что «Креативность — это умение человека отступать от стандартных идей, правил и шаблонов»; что «принцип креативности предполагает прогрессивный подход, наличие оригинальности».

Уловите, как говорится, большую разность между значением в 2000 году и значением сейчас: созидательность и оригинальность. На практическую поверхность вылез самый главный признак креативности: оригинальность и прогрессивный подход. Или как высказывается молодёжь - принцип рвать шаблоны. Главная задача креативщиков - сделать всё шиворот-навыворот, порой назло здравому смыслу и законам гармонии.

Что же плохого со словом «креативный»? То, что оно, претерпев смысловую деформацию, укореняется в однозначно положительном значении, когда результат так называемого креативного процесса по одной только принадлежности к нему не должен подвергаться критическому искусствоведческому анализу. Т.е. нам предлагают принять его как разновидность полезной творческой работы, но несколько смелую разновидность, с изюминкой «прорыва». И второй минус - то, что в поисках оригинальности, в экспериментах выхода за нормы, креативщики предпочтительнее начинают изобретать какие-то образцы духовной деградации, смысловой нелепости, сознательно или бессознательно игнорируя предмет эстетики, устои классицизма.

Всем нам известный поэт и бывший глава белгородского отделения Союза писателей Владимир Ефимович Молчанов в последние годы руководства осаживал литературных креативщиков прямо толпами. Я был свидетелем многочисленных его советов пишущим юношам и девушкам: «Для начала освойте классические каноны! Потом приступайте к экспериментам». Естественно, что большую часть стартующих «гениев» такие замечания не вдохновляли, и они больше на студии «Слово» не появлялись. В самом деле, если обезьяна хвостом умеет что-то там рисовать, и мир это ценит, то почему человека надо отправлять во ВХУТЕМАС?!

К сегодняшнему дню за словом «креатив» стало удобно прятать пошлость, безвкусицу, бесталанность, художественную безграмотность. Общество за последние 30 лет стало чудовищно всеядным. Как в смысле идей, художественных сюжетов и героев, правил стихосложения, так и генерируемых продуктов искусства. Я целенаправленно пишу «продуктов искусства», а не «произведений искусства». Да, кстати, вместо понятия искусства уже впору вставлять термин «эрзац-искусство».

Я на улице видел чёрное нижнее бельё под белым прозрачным платьем. Хозяйке этого несуразного облачения уже нельзя было объяснить вульгарность её вкуса, поскольку как Фима Собак (подружка Эллочки-людоедки), знавшая богатое слово «гомосексуализм», она теперь знает шикарное слово «креативненько».

Оказывается, мир вообще надо как следует сдобрить оригинальностью! Чтобы всё вокруг было круто и прикольно. Что касается генерации прикольных креативных идей, то на это чрезвычайно способны люди душевнобольные. Если кто не знал. Очень даже заурядный пример: живёт человек и вдруг до него доходит, что он король Испании! Или Наполеон. Это озарение, знаете, ничем не слабее, чем «Фауст» Гетё - с точки зрения озарённого, естественно.

Я учился в пятом классе, а мой старший брат грыз науку студентом медицинского института. И мне нравилось листать его учебник по психиатрии. Некоторые «закидоны» пациентов, как теперь можно утверждать - креативные, мне запомнились на всю жизнь. Например, Партизанский паспорт, который некий Мельников Глеб Яковлевич по кличке Чапаевец, выписал себе. Он там представлен как трижды Герой Мира, представитель штаба дивизий Тяжелых пулеметов, имеющий право носить на обеих сторонах груди все ордена, медали, и прочие блестящие предметы, какие только есть в мире.

Но если когда-то самых настойчивых «оригиналов», имеющих право носить на обеих сторонах груди все ордена, медали, и прочие блестящие предметы, под контроль брала советская психиатрия, то теперь это в прошлом. Оригиналы воспряли духом, сгруппировались, нарастили количественный объём, почувствовали отсутствие ограждающих барьеров и даже напротив, интерес со стороны публики, СМИ, каких-то учреждений культуры. Никак не могу отделаться от аллюзии с ЛГБ-тэшниками*, которые тоже давно занимаются поисками нестандартных решений и рвут друг другу шаблоны. Так вот, процент ЛГБ-тэшников с началом этого века увеличился в 2-4 раза там, где идеологию однополых сношений не запрещают/культивируют. А по некоторым местам планеты есть увеличение в пять раз!

И с креативщиками дело обстоит неплохо - в России уже целый сонм экспериментаторов, взрослых и младых. Большую их часть надобно бы относить к разного рода субкультурам, поскольку, повторюсь, лепить к подобному понятия «культуры» и «искусства» - большой грех, но самим авторам креативного продукта это доказать невозможно!

Больше всего насаждатели креатива боятся показать себя приверженцами стандартных идей и правил. Уважаемая мною критик Татьяна Владимировна Москвина (умерла в 2022 году) как-то написала про американского режиссёра Квентина Тарантино - «Он повёл американское кино по обочине». Замечательный образ! Наша культура, соблазнившись манким указателем «Креативно», тоже сворачивает на обочину. Да что там сворачивает, одним колесом уже съехала: нам предлагают смотреть на какие-то блевотные перфомансы, или что-то ещё подобное.

Конечно, вопрос обочин в искусстве поднимался давно. Граница дороги и обочины здесь весьма спорна, плохоочерчиваема, субъективна, подвижна. Однако в качестве полезной аналогии я считаю уместным привести размышления Иоганна Генриха Песталоцци - одного из крупнейших педагогов-гуманистов конца XVIII — начала XIX века. Размышления касаются, конечно же, не озвучиваемой темы, но я хочу обратить внимание на подход. Цитата: «Ход природы в развитии человеческого рода неизменен. Не может потому быть двух хороших методов обучения. Только один метод хорош, и именно тот, который основывается на вечных законах природы. Плохих же методов имеется бесконечно множество; отрицательные свойства каждого из них возрастают по мере того, как метод отступает от законов природы и уменьшаются в той степени, в какой он следует этим законам».

Какая мудрая и ёмкая фраза: «Плохих же методов имеется бесконечное множество»! Именно поэтому креативным выходкам и решениям, ставящим во главу угла отступление от законов, не предвидится конца. Именно масштаб отступления от законов гармонии прямо пропорционален возрастанию отрицательных свойств эрзац-искусства. И если мы чересчур заиграемся с креативной бездной, то боюсь, креативная бездна заиграется с нашим сознанием...

2023 год

Олег Васильевич Тарасов родился в 1964 году в Новосибирске. Окончил Ульяновское военное училище связи. Офицерскую службу завершил в звании подполковника в Забайкальском военном округе.
С 2004 года посещал литературную студию «Слово» при Белгородской писательской организации. Публиковался в журналах «Наш современник», «Роман-журнал XXI век», «Алтай», «Пересвет».
В 2012 году в Белгороде вышла первая книга автора «Боги войны в атаку не ходят», куда вошли рассказы и одноименная повесть. «Творческой удачей автора» назвал ее писатель Николай Грищенко. Он также отмечает, что Олег Тарасов «…со знанием дела показал в ней жизнь и быт советских офицеров в Забайкалье… Повесть написана добротным литературным языком».
Вторая книга писателя вышла в 2019 году, это сборник прозы «Шел октябрь – десятый месяц». Книга была отмечена Всероссийской литературной премией «Прохоровское поле» (2021).
Член Союза писателей России.

Комментариев:

Вверх

Вверх